Da Giuseppe De Nittis : " Al Bois de Boulogne "

" Conosco tutti i colori , tutti i segreti dell'aria e del cielo " .
Così scriveva nel suo taccuino l' "impressionista " di Barletta , Giuseppe De Nittis . L'Opera originale ,realizzata nel 1873 , ne è una delle applicazioni più coerenti . E' costata una particolare fatica solo il tentativo ,con la riproduzione soprastante , di avvicinare pallidamente l'olio su tela oggi parte di una collezione privata .
Dopo un'esperienza con le correnti all'avanguardia in Italia nella seconda metà dell'8oo, De Nittis si reca a Parigi nel 1868 e , strano a dirsi , mentre l' " impressionismo " ed i suoi protagonisti facevano fatica ad emergere ed affermarsi , De Nittis ebbe uno staordinario successo presso il mondo dei collezionisti parigini . Nondimeno sono molte le opere che arricchiscono il Museo Pinacoteca Nazionale " G. De Nittis " di Barletta , Palazzo della Marra , grazie alla donazione della moglie Leontine al Comune e nonostante la sua prematura scomparsa a soli 38 anni .
La riproduzione è un olio su base colorata a tempera di cm 40 x 60 , su supporto di cartone .

I colori di Roma : Villa Torlonia

Vi si accede da Via Nomentana , al numero civico 7o . Porta il nome della ricca famiglia di banchieri che per circa 200 anni ne è stata proprietaria . L'unico edificio originario risaliva al ' 600 , ma da quando i Torlonia ne sono venuti in possesso ,alla fine del '700 , si sono preoccupati di ampliarla ed ai primi dell'800, grazie all'opera del Valadier , il complesso ha acquisito l'assetto che si può ammirare oggi , con laghetti , un teatro , obelischi etc. Gli edifici sono diventati 13 , e diversi di essi i hanno destinazioni o finte destinazioni atipiche per Roma .
Il principale , Il Casino Nobile , nella foto ,è stato oggetto di interventi decorativi sicchè oggi si possono ammirare stucchi e straordinari affreschi nelle sale e nel salone a pianterreno.
Villa Torlonia è molto nota sopratutto in quanto residenza , dal 1929 al 1943 , di Benito Mussolini ( al simbolico affitto di una lira ) . Fortunatamente dal 1977 è diventata proprietà del Comune di Roma , che l'ha destinata a Parco Pubblico e sede permanante museale di documenti e opere pittoriche della cosiddetta " Scuola Romana " . Naturalmente la disponibilità di ambienti e la funzionalità di servizi come la caffetteria ,consentono anche la realizzazione di mostre temporanee .
Attualmente e sino a gennaio del 2009 è possibile visitare la mostra " Scuola Romana . Artisti a Roma tra le due guerre " .
Si tratta di circa 50 dipinti che portano i Nomi indimenticabili di Scipione , Guttuso , Socrate , Mafai , Trombadori ed Altri Artisti .

Da James A. MN. Whistler :" Accordo in grigio e nero , n.2 : Thomas Carlyle " .

L'Opera originale su tela fu realizzata tra il 1872 e il 1873 ed oggi fa parte della collezione del " Glasgow Museum and Art Gallery " .
L'Autore , americano , una volta trasferitosi in Europa , studiò in particolare le opere fiamminghe e del Velasquez . Quindi potè frequentare artisti come Courbet , Fantin Latour , Degas e maturare un proprio stile , ancorchè prossimo a quello degli Impressionisti.
L'effigiato T. Carlyle , di origine scozzese , fu saggista e storico, autore di numerose opere improntate ad una visione gerarchica della società nonchè ad una concezione romantica della vita , dalla morale austera ed individualistica .
La riproduzione soprastante è il risultato di una pressochè fedele ricostruzione grafica ,dalle dimensioni di cm. 45 x 52 , tratta dalla Collana " I Maestri del Colore " ( F.lli Fabbri Ed. ) .
Sono invece affatto differenti rispetto alla stampa richiamata , i colori impiegati : più chiari e più luminosi , con rinuncia all'impiego del NERO per il soprabito , sostituito con il " blu indantrene " . La riproduzione su supporto di cartone è un olio su di una base colorata a tempera .

( Suggerisco di cliccare sull'immagine per un riscontro di quanto detto sull'impiego dei colori )

" Inpuntadipenna " di E. Longobardi : " cuore " .

" Nei tempi passati si riteneva che il cuore fosse la sede dei sentimenti .
Così un cuore generoso , un cuore caritatevole , un cuore di leone.....era sinonimo di una persona generosa , buona , coraggiosa , etc .
Poi la scienza ci dimostrò che il cuore altro non è che un muscolo , molto simile ad una " pompa " che assolve ad una precisa funzione e che niente ha a che fare con i sentimenti , con le emozioni , ovvero con la parte sottile del nostro essere .
Tant'è che sono riusciti a sostituire il cuore nel petto di una persona e questa persona ha continuato a nutrire i suoi sentimenti , a provare le sue emozioni , a vivere insomma la parte invisibile del suo essere .
Ciò nonostante o forse proprio per questo , come la macchina funziona bene solo se alimentata bene , così anche il cuore ha bisogno di buon carburante per funzionare , e cioè di sentimenti forti e genuini per irradiare gioia . Provo ad enumerarne tre di questi alimenti , ognuno può aggingerci quello che vuole .
Innanzitutto un'attenzione costante ed amorevole per noi stessi , per l'attimo che stiamo vivendo , e per tutto ciò che ci circonda : persone , esseri animati , cose . ( Questo è esattamente il contrario di quello che ci richiede la vita rumorosa che conduciamo , affastellata di impegni , spesso superficiali ed inutili )
Poi la consapevolezza che un'unità profonda ci lega tutti e che la nostra sofferenza coinvolge tutti gli altri e quella degli altri riguarda anche noi .
Ed infine la compassione per animare le nostre relazioni , che vuol dire patire insieme , non nel senso di soffrire , ma di condividere le passioni in uno spirito di sincerità , lealtà , cooperazione , solidarietà . " - Edoardo Longobardi / 2001 .

Una riflessione di A. De Sanctis : " Benessere e malessere " .

" L'obiettivo della nostra società è principalmente quello di massimizzare il benessere dei singoli individui : cerca di raggiungerlo aumentando continuamente la produzione e il consumo di beni e servizi, con la pubblicità quale importante strumento per conseguire lo scopo .
Ma le compatibilità con le risorse limitate rendono questo obiettivo accessibile solo ad una porzione degli abitanti del pianeta , peraltro non tutti situati in Occidente .
Sarebbe forse possibile, auspicabile e sostenibile una società che si desse , invece , l'obiettivo di minimizzare il malessere degli abitanti : le malattie , la fame , l'ignoranza , la disoccupazione , la guerra .
Ciò richiederebbe una profonda riconversione di alcuni settori produttivi e della ricerca scientifica , a cominciare dagli armamenti , e prima ancora un cambiamento del nostro atteggiamento verso noi stessi e verso il prossimo .
E' talmente arduo questo cambiamento che possiamo immaginarlo realizzabile solo per le generazioni future , che però non ci riusciranno se non cominciamo noi , ora . " Ascanio De Sanctis - 17 nov 2008 .

I colori di Roma : La Cappella ALTIERI a S. Francesco a Ripa .

Per chi non conosce almeno un pò Roma , è inimmaginabile l' ubicazione di questa straordinaria struttura devozionale . Siamo a Tratevere , all'interno di una delle sue splendide chiese , S. Francesco a Ripa . Nel Medioevo il luogo era occupato dall'ospizio di S. Biagio e la tradizione , forse qualcosa di più , vuole che qui abbia soggiornato anche S. Francesco in uno dei suoi viaggi a Roma. A tal riguardo , un ambiente soprastante la sacrestia, trasformato in cappella devozionale , è ritenuta la cella dove il Santo riposava e pregava . L'assetto attuale del complesso di S. Francesco a Ripa è dalla fine del '600, seppure la costruzione risalga all'inizio dello stesso secolo e già fosse arricchita di opere d'arte ( F. Salviati , Simon Vouet ed altri ) nell'intento , ovviamente , di sollecitare , accompagnare la devozione dei fedeli con appropriate immagini . Ma il capolavoro della chiesa è la scultura di Gian Lorenzo Bernini raffigurante " L'Estasi della Beata Ludovica Albertoni " , nobildonna che sino alla sua morte nel 1533 si dedicò all'assistenza ai Poveri .
" Il fedele che cammina nella navata , non appena giunge di fronte alla cappella ha la sensazione di essere capitato proprio a metà di un evento eccezionale : ai piedi di una grande immagine sacra ( che si può pensare come il quadro appeso a capo del letto ) , Ludovica si sta contorcendo nell'agonia , e una luce misteriosa si diffonde su di lei . Come trasportati sui raggi obliqui di questa luce divina , appaiono gli angeli ; tra un minuto la sua anima sarà accolta in cielo . " ( Tomaso Montanari , " Gian Lorenzo Bernini " - Grandi Scultori )

N.B. Ricordo che cliccando sull'immagine si ottiene un ingrandimento a livello monitor, prezioso per l'esame di dettagli .

Da A. Modigliani : " Donna con giacca gialla ( L ' amazzone ) "

L' Opera originale , proprietà A. Lewyt - N. Y. ,viene dipinta dall'Artista Livornese nella primavera del 1909 . Si tratta del suo primo ritratto commissionato e pagato....ma vediamo come andò realmente .
Da " MODIGLIANI " - Ed. Taschen : " .....Nacque così nel 1909 il sensazionale ritratto della baronessa Marguerite de Hasse de Villers in costume di amazzone. Dai diversi studi preparatori è facile vedere come Modigliani accerchi lentamente il suo modello, come egli esamini nel disegno le diverse possibilità espressivee , come arrivi infine a una sottile comprensione della persona rappresentata . Altezzosità , coscienza di sè , orgoglio e civetteria nonchè un atteggiamento fortemente distaccato si espimono nello sguardo della baronessa che alla fine reagì con un violento rifiuto dell'opera che non volle pagare "
E così l'opera fu acquistata dall'amico dell'Artista , Paul Alexander , lo stesso che grazie alle buone relazioni che intratteneva , si era adoperato per l' importante commissione .
La riproduzione soprastante è un olio su tempera , su cartone , di cm. 48 x 33 .

LE MIE FOTO

" GENTE , al lavoro a Campo de' Fiori "

Da Amedeo Modigliani : " L'uomo con il bicchiere di vino "

Il Grande Livornese realizzò il dipinto ad olio ( 92 x 60 ) nel 1918 . Oggi si trova a Ginevra e fa parte di una collezione privata.
" Il ricordo di Cèzanne è operante in Modigliani , anche quando, negli ultimi anni , il suo disegno si fa sempre più dolcemente arabescato e il colore leggero .Ma , ritraendo questo compagno di bistrò , l'Artista ha fatto istintivamente ricorso ad una composizione del Maestro di Aix " ( I Maestri del Colore - Fr. Fabbri Editori ) .
Con la riproduzione soprastante , un olio su tempera, su cartone , di cm. 63 x 31,5 ho sufficientemente rispettato questa lettura dell'Opera originale . Inoltre mi fa piacere ricordare che il mio lavoro da alcuni mesi fa parte dell'arredo della Sez. A. N. C. di Montesacro , della quale sono socio .

" Inpuntadipenna " di E. Longobardi : " La Festa di San Pancrazio " .

( Segue il completamento dello stesso tema , postato il 30 ottobre ) .

" Della banda musicale s'è già detto ed anche della bimbetta cui è sfuggito il cuore , mentre si celebra la Festa del Santo Patrono .
Del cielo s'è taciuto ed è tempo di colmare una non lieve omissione :
si credono aquile e , ingannati dalla volta luminosa del cielo , sciamano sempre più in alto . Ma sono moscerini , stanno consumando il loro addio glorioso ad una vita polverosa .
Il sole s'è nascosto dietro le case e l'ombra allaga lentamente la piazza dove i tromboni sfiatano, le trombette alluccano e i tamburi mormorano una mesta incerta melodia .
Il cupo echeggiare dei fagotti accompagna ora le grida lancinanti delle rondini che graffiano il cielo nelle loro acrobatiche evoluzioni : sembrano giocare felici , sono solo affamate e stanno consumando voraci il loro pasto serale .
Fra un pò il cielo indosserà il suo abito scuro e spegnerà il delirio di onnipotenza dei moscerini superstiti . "
Edoardo Longobardi - maggio 2006 .

Da J . Vermeer : " La ragazza con l'orecchino di perla " .

L'Opera originale , un dipinto olio su tela ,di cm. 44,5 x 39 , fu realizzato tra il 1664 ed il 1665 ed ora si trova al " Mauritshuis de L'Aia . La decisione di dedicarsi alla pittura , che Johannes Vermeer matura a 20 anni , è anche effetto dell'ambiente famigliare in cui cresce ,il padre commerciava quadri , comprese opere provenienti dall'Italia . Seppure con una propria cifra stilistica anche Vermeer sviluppa il genere allora prevalente in Olanda e commissionato dalla borghesia benestante , immagini di interni domestici o di studio, situazioni , gesti e personaggi di tutti i giorni .
La riproduzione in visione è un olio su tempera,, su cartone , di cm. 40 x 30 .

Una riflessione sui.....TORNELLI della Pubblica Amministrazione e corruzione , di A. De Sanctis .

" Il Ministro Brunetta potrebbe intensificare il proprio impegno contro la corruzione nella Pubblica Amministrazione , anche attraverso la massima trasparenza - via internet - degli " appalti pubblici " in ogni loro fase : preparazione , realizzazione , collaudo .
Otterrebbe risparmi di spesa molto superiori a quelli ottenibili con il controllo degli orari di entrata ed uscita mediante i tornelli , che non possono impedire ad eventuali mazzette di corruzione di attraversarli . " Ascanio De Sanctis . 5 / 11 / 08 .

Un contributo per il blog , di DANIELE LEANDRI...

.......autore di questa riproduzione che propongo in quanto bella e realizzata da un Amico . Si tratta di un dipinto a colori acrilici ,su tela , di cm. 40 x 30 .
L'Opera originale , " L'apparizione " - al Louvre , è invece un acquarello eseguito dall'Artista parigino Gustave Moreau , che può essere riconosciuto ,se non il più importante , quale capostipite di quella scuola ed espressione pittorica che si mise in evidenza nella seconda metà dell' ' 800 e che fu il " simbolismo ".
La sua tecnica , le componenti dell'immagine per lo più " indefinite ", l'impiego di colori sontuosi e sensuali , inducono più che ad una visione ad un'intuizione della forma . Un grande romanziere del ' 900 , Somerset Maugham , asseriva a proposito delle opere di G. Moreau , che ne sentiva l'atmosfera come " una camera profumata di mirra , rigurgitante un bizzarro senso drl peccato " .

Da Morandi : " Natura morta " .

" ......Morandi non è attirato dagli aspetti magici o dalle interpretazioni psicanalitiche , quanto piuttosto dall'atmosfera di meditazione , di silenziosa contemplazione e ancor più dal rigore formale , che infondono anche negli oggetti più semplici e banali una solennità pacata e austera . ....." ( La Storia dell'Arte - Profili / Electa ) .
Il Maestro realizzò l'Opera , oggi di proprietà privata ( Milano ) nel 1920 . Un'Opera di trapasso , dalla costruzione metafisica di quelle precedenti ad una "più naturale disposizione verso il mondo delle cose , ricreate nella loro intimità di ombra e luce " . La riproduzione soprastante , un olio su tempera, su cartone , ne ha voluto essere un'interpretazione " coloristica " e pertanto trasgressiva .

Una guida per agevolare......

....la visione delle mie riproduzioni ad olio. Segue l'elenco alfabetico degl Autori delle Opere originali,con a lato indicato il mese del 2008 nel quale è stato inserito il post con la riproduzione ( i mesi sono riepilogati sulla dx, basta cliccarvi per accedere a quello scelto ). Ricordo che cliccando sull'immagine si ottiene un ingrandimento che aiuta ad esaminare le modalità di esecuzione . Lo stesso occorre cliccare su riquadro che eventualmente appaia vuoto per recuperare l'immagine della riproduzione.

Antonello da Messina
" Ritratto d'uomo - Il Condottiero " - Settembre
Caravaggio
" Matteo e l'angelo " - ( prima versione ) - Agosto

Corot

"Giovane donna al pozzo " - Ottobre
De La Tour
" Il neonato " - Agosto
El Greco
" Ritratto di gentiluomo " - Ottobre
Modigliani
" Ritratto di donna con cravatta nera " - Luglio
" Mario Varvogli " - Agosto
" Alice " Agosto
" Dr. F. Brabander " - Agosto
" Busto di donna con camicetta verde " - Settembre
" Elvira con colletto bianco " - Settembre
" Testa di J. Hebuterne " - Ottobre
" Reneè Kisling " - Ottobre
" Busto di giovane donna con colletto alla marinara,verso destra " - Ottobre
Monet
" Regate ad Argenteuil " - Settembre
Pisarro
" Boulevard Monmartre ,notte " - Settembre
Pontormo
" L'alabardiere " - Settembre
" Ritratto di giovinetto " Settembre
Renoir
" Ritratto di Paul Haviland " e " particolare dello stesso " - Agosto
" Ragazza con cappello profilato " - Agosto
Tiziano
" Vergine Annunciata " ( dal Polittico Averoldi ) - Agosto
Van Eyck
" Ritratto d'uomo con copricapo azzurro " - Agosto
Van Gogh
" Monsieur Roulin - ( Il postino ) " - Agosto